Елизавета Мазура: «Я помогаю людям через одежду, через ощущение себя»

— Расскажите немного о себе, почему вы решили учиться на дизайнера костюма?

— Я с детства хотела заниматься чем-то, связанным с одеждой: мне нравилось подбирать образы, сочетать цвета. Но долгое время думала, что выберу более «серьёзную» профессию — юриста или журналиста. Однажды, прогуливаясь по центру Новосибирска, я увидела здание НГУАДИ и заглянула внутрь — просто посмотреть, какие есть факультеты. Так я узнала о направлении «Дизайн костюма». Решила попробовать… и вот я здесь. 

Сейчас я учусь на втором курсе. И чем глубже осваиваю профессию, тем больше понимаю, что дизайн — это не только про технику, но и про эмоции и искусство. Здесь каждый может выражать себя по-своему — и за это большое спасибо нашим преподавателям. Кому-то ближе шитьё, кому-то стилизация. Я, например, увлеклась кастомом (кастом — процесс персонализации и придания индивидуальности одежде, обуви и аксессуарам. — прим. автора) — и это не только часть учёбы, но и работа вне университета.    

— Какие темы или герои вас вдохновляют в работе?

— Больше всего меня вдохновляет семья, а не знаменитости или медийные фигуры. Я горжусь тем, что мои родные всегда меня поддерживают, и каждый из них занимается тем, что любит. У нас в семье много врачей, и я вижу, с какой отдачей они работают. Их стремление помогать людям повлияло и на меня. В какой-то степени я тоже помогаю людям — через одежду, через образы, через ощущение себя. Это тоже способ поддерживать и вдохновлять.

— Нам известно, что сейчас вы занимаетесь необычным проектированием — разрабатываете одежду для детей с нарушениями зрения. Расскажите подробнее об этом проекте.  

— Мы занялись разработкой одежды для особенных детей в рамках федерального проекта «Обучение служением», в котором участвуют студенты разных кафедр НГУАДИ.

В этом проекте одна из наших главных целей — научиться выстраивать коммуникацию с теми, для кого мы создаём одежду. Обычно дизайнеры работают так: «я так вижу, значит, так и будет». Но в случае, например, со слабовидящими детьми такой подход будет некорректным — важно не только чувство формы, но и восприятие, безопасность, удобство.  

Социальная проблема, с которой мы столкнулись, — это недостаток диалога между дизайнером и особенным потребителем. Изначально было много переживаний: как мы будем взаимодействовать с детьми, насколько они будут открыты, есть ли вообще реальный запрос. К нашему удивлению, оказалось, что проблем, действительно, много. У ребят масса идей и фантазий о том, какой могла бы быть удобная одежда. Мы поняли: мы нужны и можем помочь.

Это чувство — быть полезным, улучшать чью-то жизнь с помощью своей профессии — даёт невероятную мотивацию.

— Как проходит процесс проектирования?

— После серии встреч и разговоров с детьми мы выстроили чёткий план действий. Сейчас проектирование в активной фазе: мы переходим к конструкции одежды.

Под руководством Анны Александровны Кузьминой (доцент кафедры Дизайна костюма и индустрии моды НГУАДИ — прим. автора) мы проводим наблюдения: как ребята двигаются на улице, бегают, тренируются. Всё фиксируем на фото, чтобы потом провести замеры. Но, чтобы не причинять детям неудобства, мы снимаем мерки с добровольцев — схожих по возрасту и телосложению.

Затем мы делаем соматографические схемы, вычисляем размерные параметры, разрабатываем лекала — особенно с учётом специфики: например, для незрячих детей важны удобное расположение карманов, молний, застёжек.

Мы анализируем, как сделать одежду эргономичной, функциональной и одновременно — выразительной. Всё это — под чутким руководством нашего преподавателя.

— Что стало самым неожиданным открытием в процессе работы?

— Для меня неожиданным стало то, что в дизайне одежды ещё далеко не всё придумано.

Многие считают, что мы просто перерабатываем старые идеи, но, когда мы пришли к детям — всё изменилось. Они рассказывали с таким воодушевлением о своих мечтах, о том, что им неудобно, или чего им не хватает.

Эргономика одежды для незрячих или слабовидящих спортсменов, как оказалось, почти не изучена. И мы поняли: нам есть, чем заняться и что изменить. Я думала, что наш вклад будет формальным, а он оказался настоящим, значимым.

— Что вам дал и даёт этот проект как будущему дизайнеру?

— Прежде всего, навык слышать и понимать. А главное —трансформировать услышанное в форму, в вещь. И это не просто «обычный потребитель», вроде девушки с маленькой собачкой на показе мод. Это дети, живущие в сложной реальности, с особыми потребностями.

Уметь услышать их, интерпретировать их просьбы и воплотить в материале — это и есть суть нашей профессии. Это знание, которое точно останется со мной.

— Как изменилось ваше отношение к социальной ответственности в профессии?

— Чувство ответственности у меня сформировалось ещё раньше — скорее, через культурный контекст. Но участие в проекте и такие дисциплины, как культурология, например, углубили моё понимание. Мы обсуждали, как индустрия моды влияет на общество — и стало понятно, насколько важна осознанность.

Я вижу, что наше поколение взрослеет с другим взглядом — мы думаем не только о внешнем виде одежды, но и о том, как она влияет на человека, на семью, на среду.

— Планируете ли вы развивать этот проект или создавать новые инициативы на стыке дизайна и социальной миссии?

— Да, мне это действительно интересно. Сейчас проект активно реализуется, но у него есть свои ограничения: временные, организационные. Иногда сложно согласовать встречи — у всех учёба, занятость. Но несмотря на это, я бы хотела продолжить работу в следующем году. Возможно, представить её на научной конференции.

Мне кажется, об этой проблеме знают немногие. И если мы сможем привлечь к ней внимание, это уже будет вклад. Я бы хотела двигаться дальше в этом направлении.

— Как не бояться брать на себя сложные задачи в студенческое время?

— Всё зависит от отношения. Если воспринимать задачу как что-то невозможное — конечно, будет страшно. Но если видеть в ней шанс чему-то научиться — страх уходит. Когда разбиваешь задачу на части, она становится выполнимой. А заодно приносит опыт, уверенность, новые знания.

И ещё: мы не одни. Рядом всегда есть старшие — преподаватели, наставники. Они помогают, поддерживают. И именно это даёт ощущение, что мы справимся.  

— Что бы вы посоветовали дизайнерам, которые хотят внести вклад в общество своей профессией?

— Важно развиваться: следить за трендами, изучать новые технологии, искать нестандартные решения. Оставаться в движении — это и есть путь. Когда ты останавливаешься, всё замирает. А мы — представители профессии, которые создают будущее, и не можем стоять на месте.

Я считаю, главное — уметь слышать. Этот совет может показаться простым, но он гораздо глубже, чем кажется. Способность слушать и понимать — ключ к настоящей, нужной работе.

Справка:

«Обучение служением» — это методика, которая сочетает академическое обучение с реальной социальной практикой. Она позволяет студентам применять профессиональные и развивать надпрофессиональные навыки, работая с запросами от НКО, органов власти и локальных сообществ, а также получать опыт, принося пользу обществу. Благодаря проектному формату участники вовлекаются в разработку социальных и экологических инициатив, решая конкретные задачи помощи людям.

Программа повышения квалификации «Внедрение методики Обучение служением» была организована Ассоциацией волонтёрских центров совместно с НИУ ВШЭ в Центре знаний «Машук» — проекте Российского общества «Знание» и Росмолодёжи.