Разочарование от неудачных снимков знакомо каждому. Во всемирный день фотографии автор «Рост.медиа» поделился секретами по постановке кадра, композиции, подборе ракурсов и позировании, чтобы ваши снимки перестали отправляться в цифровую корзину разочарования!
Выстраивание композиции для фото — сложно?
Не обязательно быть профессиональным фотографом, чтобы выстроить композицию кадра. Для этого может быть достаточно самого простого правила в создании качественного снимка — правила третей. Вам нужно провести две горизонтальные и две вертикальные линии, которые разделят экран на девять равных частей. Но не стоит пугаться! На самом деле, математические подсчёты тут ни к чему и нет необходимости отмерять каждый миллиметр, чтобы наверняка разделить всё поровну. Вы спокойно можете оставлять больше пространства внизу (земля, море) и наверху (горизонт). Здесь нужно отталкиваться от того, какой эффект хотите получить от изображения — сделать его динамичным или, наоборот, статичным, какую эмоцию хотите вызвать — интерес к деталям и желание их рассматривать или просто насладиться полнотой картинки, ограничившись быстрым взглядом.
Мысленно у вас должны получиться две вертикальные и две горизонтальные линии. В их точках пересечения должны располагаться объекты, на которые вы хотите визуально обратить внимание.
Если наша цель — обратить внимание на главного героя, — объект съёмки размещается в правой или левой трети кадра, там, где пересекаются линии. При съёмке, например, крупных планов в точках пересечения будут располагаться глаза модели. Если в кадре несколько человек, то лучше расположить их головы на одной горизонтальной линии.
Если вам нужен снимок, на котором объект находится в движении, стоит оставить больше «воздуха» (пространства) перед движущимся предметом или героем. Так с наибольшей вероятностью получится показать его направление и сделать снимок динамичным.
Хотите освоить правило третей? Попробуйте снять одну и ту же сцену несколько раз, меняя ракурс и помещая объекты в разные узловые точки.
Стоп, а что такое ракурс?
Одним из важнейших, но зачастую недооцененных элементов, является выбор ракурса. Именно то, под каким углом смотрит ваша камера на объект, может кардинально изменить восприятие снимка, придав ему глубину, динамику или же, наоборот, спокойствие и естественность. Давайте разберёмся, как различные ракурсы могут преобразить ваши кадры.
Верхний ракурс
Когда вы поднимаете камеру выше уровня объекта съёмки, вы открываете для себя верхний ракурс. Этот приём часто используется, когда нужно вместить в кадр как можно больше пространства. Представьте себе съёмку городской улицы с крыши высотного здания, панораму леса или даже вид на вашу кухню сверху.
Преимущества верхнего ракурса
Позволяет показать масштабы, общую картину, взаимодействие объектов на большой площади.
В некоторых случаях, снимая сверху, можно выявить интересные узоры, текстуры или композиционные элементы, которые были бы незаметны с уровня глаз.
Создаёт ощущение полёта, лёгкости или, наоборот, может заставить объект казаться маленьким и незначительным.
Такой ракурс подходит для пейзажей, где важен общий план, для демонстрации расположения предметов на поверхности (например, еды на столе). Он уместен при съёмке архитектуры, чтобы показать структуру здания или подчеркнуть незначительность объекта.
Съёмка на уровне
При таком ракурсе камера находится примерно на одном уровне с объектом съёмки, — это, пожалуй, самый естественный способ видеть мир. Мы привыкли воспринимать объекты именно так, поэтому такие кадры вызывают ощущение подлинности и не нарушают естественные пропорции.
Преимущества съёмки на уровне
Снимки выглядят максимально приближёнными к тому, как мы видим мир в повседневной жизни.
Позволяет установить эмоциональную связь со зрителем, погрузить его в атмосферу происходящего.
Сохраняет естественное соотношение размеров между объектами.
Этот ракурс отлично подойдёт для портретной съёмки, когда важно передать характер человека, при съёмке животных, чтобы показать их естественное поведение, в репортажной фотографии и для любых сцен, где вы хотите, чтобы зритель почувствовал себя частью происходящего.
Нижний ракурс
Опустив камеру ниже уровня объекта и направив её вверх, вы используете нижний ракурс. Этот приём обладает мощным эффектом: он позволяет визуально увеличить объект в кадре, придать ему «веса» и значимости.
Преимущества нижнего ракурса
Заставляет объект казаться более внушительным, сильным, доминирующим.
Может добавить динамики: ощущение драматизма, напряжения.
Часто используется для подчёркивания статуса, силы или важности объекта.
Нижний ракурс будет эффективен при съёмке зданий, чтобы подчеркнуть их высоту и архитектурную мощь, при съёмке природы, например, высоких деревьев или гор и для портретов, чтобы придать человеку более уверенный, значительный вид.
Не бойтесь экспериментировать с ракурсами! Пробуйте снимать один и тот же объект с разных точек, анализируйте, как меняется его восприятие. Иногда небольшой сдвиг камеры может превратить обычный снимок в настоящее произведение искусства. Находите свой взгляд!
Искусство позирования: как выглядеть естественно и выигрышно
Каждый из нас хотя бы раз задумывался: «Почему на фотографиях я выгляжу не так, как в жизни?» Часто причина кроется не в нашей внешности, а в том, как мы держимся перед камерой. Неправильная поза, зажатость и скованность могут испортить даже самый удачный кадр. Но не волнуйтесь! Секрет красивых фотографий прост: нужно знать несколько основных правил позирования и избегать распространённых ошибок. Чтобы ваше фото получилось естественным, обратите внимание на следующие моменты:
Ровная спина
Это самое главное и вместе с тем простое правило. Держите спину ровно, но без излишнего напряжения. Расслабленная, но прямая осанка с опущенными плечами делает фигуру более стройной и грациозной. Избегайте сутулости — это визуально делает вас меньше и добавляет усталости образу.
Четверть оборота к камере
Если вы стоите строго анфас, ваш образ на фото может показаться плоским. Идеальный вариант — стоять примерно в четверть оборота к камере. Это создаёт более выигрышный визуальный эффект и даже подчёркивает достоинства вашей фигуры, делая её более вытянутой, пропорциональной и утончённой.
Расслабленные руки
Не знаете, куда деть руки? Забудьте о том, чтобы прижимать их в стрессе к туловищу — это делает его массивным, и вы рискуете выглядеть напряжёнными или «застывшими». Попробуйте их расслабить. Здесь будут хороши фото в движении, потому что изображая наше поведение в повседневной жизни, мы в большей степени позируем естественно, нежели в случае, когда застываем на месте и ждём сиюсекундного приговора в виде вспышки.
Не направляйте локти прямо в объектив
Это визуально укорачивает конечности и создаёт неестественные углы. Лучше всего направить их в сторону лёгким полуоборотом.
Открытая шея
Оставляйте шею открытой. Следите, чтобы руки, волосы или аксессуары не скрывали эту часть тела. Причёска, приподнимающая волосы, или свободный вырез одежды помогут подчеркнуть её изящность.
Игра с диагоналями
Чтобы сделать позу более интересной и динамичной, используйте диагонали. Это могут быть: скрещённые ноги, лёгкий наклон корпуса, небольшой наклон в сторону или вперёд, руки, согнутые в локтях.
Помните, что практика — залог успеха! Чем больше вы будете фотографировать и фотографироваться, тем увереннее будете себя чувствовать, и тем лучше будут получаться снимки. Удачи на фотосессиях!